domingo, 31 de julio de 2011

Chaka Khan

Chaka Khan (born Yvette Marie Stevens; March 23, 1953) is an American singer and composer who gained fame in the 1970s as the frontwoman and focal point of the funk band Rufus. While still a member of the group in 1978, Khan embarked on a successful solo career. Her signature hits, both with Rufus and as a solo performer, include "Tell Me Something Good", "Sweet Thing", "Ain't Nobody", "I'm Every Woman", "I Feel for You" and "Through the Fire".
Khan was born Yvette Marie Stevens in 1953 in Chicago, Illinois. Raised in Chicago's rough Southside projects, Khan was the eldest of five children to Charles Stevens and Sandra Coleman. Her sister Yvonne Stevens later became a successful musician in her own right under the name Taka Boom. Her only brother Mark Stevens, who formed the funk group Aurra, also became a successful musician. She has two other sisters, Kathleen Burrell and Tammy McCrary, who is her current manager. Unlike many of her musical contemporaries, Khan was raised as Roman Catholic. Khan attributed her love of music to her grandmother, who introduced her to jazz music as a child. Khan became a fan of R&B music as a preteen and at eleven formed her first all-female singing group the Crystalettes, which also included her sister Taka. In the late 1960s, Khan and her sister formed the vocal group Shades of Black and joined the Black Panther Party after befriending fellow member, activist and Chicago native Fred Hampton in 1967. While a member, she was given a name change to Chaka Adunne Aduffe Hodarhi Karifi by an African shaman. In 1969, she left the Panthers, dropped out of high school,

having attended Calumet High School, and married Indian bassist Hassan Khan in 1970; Khan later said she married Hassan to sign a recording contract. After this marriage ended, Khan kept her ex-husband's surname as a stage name. Khan briefly sung lead for her ex's band Lyfe, before she replaced the late Baby Huey as a member of the rock-soul group, the Babysitters, before the group disbanded in 1971. Khan then was contacted by friend Paulette McWilliams to replace her in the rock/soul ensemble Ask Rufus, a group formed by The American Breed members Kevin Murphy and Al Ciner. Alongside Andre Fischer, whom she met while performing in Chicago, and Ron Stockert, they would join the group in 1972 and the band shortened its name to simply Rufus. The band relocated to Los Angeles and soon got a deal with ABC. Khan was nineteen at the time of the band's signing to the label.
In 1973, Rufus released their self-titled debut album. Despite their fiery rendition of Stevie Wonder's "Maybe Your Baby" from Wonder's acclaimed Talking Book and the modest success of the Khan-led ballad "Whoever's Thrilling You (Is Killing Me)", the album failed to garner attention. That changed when Wonder himself collaborated with the group on a song he had written for Khan. That song, "Tell Me Something Good", became the group's breakthrough hit, reaching number-three on the Billboard Hot 100 in 1974 later winning the group their first Grammy Award. The single's success and the subsequent follow-up, "You Got the Love", which peaked at number-eleven on the Billboard Hot 100 helped their second parent album, Rags to Rufus, go platinum selling over a million copies. Between 1974 and 1979, Rufus would release six platinum-selling albums including Rufusized, Rufus Featuring Chaka Khan, Ask Rufus, Street Player and Masterjam. Hits the group would score during this time included "Once You Get Started", "Sweet Thing", "Hollywood", "At Midnight (My Love Will Lift You Up)" and "Do You Love What You Feel".

The band gained a reputation as a live performing act with Khan becoming the star attraction, thanks to her powerful vocals and stage attire, which sometimes included Native American garb and showing her midriff. Most of the band's material was written and produced by the band itself with few exceptions. Khan has also been noted for being an instrumentalist playing drums and bass, she also provided percussion during her tenure with Rufus. Most of Khan's compositions were often collaborations with guitarist Tony Maiden. Relations between Khan and the group, particularly between Khan and group member Andre Fischer, became stormy. Several group members left with nearly every release. While Khan remained a member of the group, she signed a solo contract with Warner Bros in 1978. While Khan was busy at work on solo material, Rufus released three albums without Khan's participation including 1979's Numbers, 1980's Party 'Til You're Broke and 1983's Seal in Red.
In 1978, Warner Bros. Records released Khan's solo debut album, which featured the crossover disco hit, "I'm Every Woman", written for her by songwriters Ashford & Simpson. The success of the single helped the album go platinum, selling over a million copies. Khan also was a featured performer on Quincy Jones' hit, "Stuff Like That", also released in 1978.
In 1979, Khan reunited with Rufus to collaborate on the Jones-produced Masterjam, which featured their hit, "Do You Love What You Feel", which Khan sung with Tony Maiden. Despite her sometimes-acrimonious relationship with some of the group's band mates, Khan and Maiden have maintained a friendship over the years. In 1979 she also duetted with Ry Cooder on his album Bop Till You Drop. In 1980, while Rufus released their second non-Khan release,

 Party 'Til You're Broke, Khan released her second solo album, Naughty, which featured Khan on the cover with her six-year-old daughter Milini. The album yielded the minor disco hit "Clouds" and went gold. Khan released two albums in 1981, the Rufus release, Camouflage and the solo album, What Cha' Gonna Do for Me. The ssame year, Khan appeared on three tracks on Rick Wakeman's concept album 1984. In 1982, Khan issued two more solo albums, the jazz-oriented Echoes of an Era and a more funk/pop-oriented self-titled album. The latter album's track, the jazz-inflected "Bebop Medley", won Khan a Grammy and earned praise from Betty Carter who loved Khan's vocal scatting in the song.
In 1983, following the release of Rufus' final studio album, Seal in Red, which did not feature Khan, the singer returned with Rufus on a live album, Stompin' at the Savoy - Live, which featured the studio single, "Ain't Nobody", which became the group's final charting success reaching number twenty-two on the Billboard Hot 100 and number-one on the Hot R&B chart, while also reaching the top ten in the United Kingdom. Following this release, Rufus separated for good.

In 1984, Khan released her sixth studio album, I Feel for You, which featured the title track. The title track, originally written and recorded by Prince for his eponymous follow-up to his debut album in 1979, had been previously recorded by The Pointer Sisters and Mary Wells. Khan's version, which featured Stevie Wonder and rapper Melle Mel, reached number-three on the Billboard Hot 100 and number-one in the United Kingdom. Other singles from the album included "This is my Night" and "Through the Fire" and all three singles helped the album to go platinum. Khan followed that success with albums such as 1986's Destiny and 1988's CK. Khan was the featured performer on Steve Winwood's number-one hit, "Higher Love", in 1986. Khan found more success in the UK in the late 1980s as a remix album, Life is a Dance - The Remix Project, reached the top ten on the UK albums chart. Khan reacted to the success by performing in the United Kingdom, where she maintained a strong fan base.
In 1990, she was a featured performer on another major hit when she collaborated with Ray Charles and Quincy Jones on a new jack swing cover of The Brothers Johnson's "I'll Be Good to You", which was featured on Jones' Back on the Block. The song reached number-eighteen on the Billboard Hot 100 and number-one on the Hot R&B chart, later winning Charles and Khan a Grammy for Best R&B Vocal Performance By a Duo or Group. Khan returned with her first studio album in four years in 1992 with the release of The Woman I Am, which went gold thanks to the R&B success of the songs "Love You All My Lifetime" and "You Can Make the Story Right". Khan also contributed to soundtracks and worked on a follow-up to The Woman I Am which she titled Dare You to Love Me, which was eventually shelved. In 1995, she and rapper Guru had a hit with the duet "Watch What You Say", in the UK. That same year, she provided a contemporary R&B cover of the classic standard, "My Funny Valentine", for the Waiting to Exhale soundtrack. In 1996, following the release of her greatest-hits album, Epiphany: The Best of Chaka Khan, Vol. 1, Khan abruptly left Warner Bros. after stating the label had neglected her and failed to release Dare You to Love Me.

In 1998, Khan signed a contract with Prince's NPG Records label and issued Come 2 My House, followed by the single "Don't Talk 2 Strangers", a cover of a 1996 Prince song. Khan later went on a tour with Prince as a co-headlining act. In 2000, Khan departed from NPG and in 2004 released her first jazz covers album in twenty-two years with 2004's ClassiKhan. Three years later, after signing with Burgundy Records, Khan released what many critics called a "comeback album" with Funk This, produced by Jimmy Jam and Terry Lewis.
The album featured the hit, "Angel", and the Mary J. Blige duet, "Disrespectful". The latter track went to number one on the U.S. dance singles chart, winning the singers a Grammy Award, while Funk This also won a Grammy for Best R&B Album. The album was notable for Khan's covers of Dee Dee Warwick's "Foolish Fool" and Prince's "Sign o' the Times". In 2008, Khan participated in the Broadway adaptation of The Color Purple playing Ms. Sofia to Fantasia Barrino's Celie.
In 2009, Khan hit the road with singers Anastacia and Lulu for Here Come the Girls. In 2010, Khan contributed to vocals for Beverley Knight's "Soul Survivor", collaborated with Clay Aiken on a song for the kids show Phineas and Ferb, and performed two songs with Japanese singer Ai on Ai's latest album "The Last Ai". Khan continues to perform to packed audiences both in her native United States and overseas.
On May 19, 2011, Khan was given the 2,440th Hollywood Walk of Fame star plaque on a section of Hollywood Boulevard in Los Angeles. Her family was on hand to see the singer accept the honor, as was Stevie Wonder, who wrote her breakout hit "Tell Me Something Good".

Chaka Khan (nacido Yvette Marie Stevens, 23 de marzo 1953) es una cantante y compositora que saltó a la fama en la década de 1970 como la cantante y el punto focal de la Rufus funk.Cuando todavía era un miembro del grupo en 1978, Khan se embarcó en una exitosa carrera como solista. Sus éxitos firma, ambos con Rufus y como solista, incluye "Tell Me Something Good", "Sweet Thing", "no es nadie", "Me Every Woman", "Lo siento por ti" y "A través de el Fuego ".
Khan nació Yvette Marie Stevens en 1953 en Chicago, Illinois.Se crió en los proyectos de Southside de Chicago en bruto, Khan era el mayor de cinco hijos de Charles Stevens y Sandra Coleman. Su hermana Yvonne Stevens tarde se convirtió en un músico de éxito en su propio derecho bajo el nombre de Boom Taka. Su único hermano, Mark Stevens, que formaron el grupo de funk Aurra, también se convirtió en un músico exitoso. Ella tiene dos hermanas, Kathleen Burrell y McCrary Tammy, quien es su actual manager. A diferencia de muchos de sus contemporáneos musicales, Khan fue criada como católica romana. Khan atribuyó su amor por la música de su abuela, quien la introdujo en la música de jazz como un niño. Khan se convirtió en un fan de la música R & B como un pre-adolescente ya las once formó su primer grupo de chicas cantando la Crystalettes, que también incluía a su hermana Taka. A finales de 1960, Khan y su hermana formaron el grupo vocal de tonos Negro y se unió al Partido de las Panteras Negro después de hacerse amigo colega, activista y nativo de Chicago Fred Hampton en 1967. Mientras que un miembro, se le dio un cambio de nombre de Chaka Adunne Aduffe Hodarhi Karifi por un chamán africano. En 1969, dejó a las Panteras, abandonó la escuela secundaria, que asistió a la Escuela Superior de Calumet, y se casó con la India bajista Hassan Khan en 1970, Khan dijo que más tarde se casó con Hassan para firmar un contrato de grabación. Después de este matrimonio terminó, Khan mantuvo el apellido de su ex-marido como nombre artístico. Khan brevemente cantada de plomo para Lyfe la banda de su ex, antes de que ella reemplazó a la tarde Huey bebé como un miembro del grupo de rock-soul, las niñeras, antes de que el grupo se disolvió en 1971. Khan se fue contactado por un amigo de Paulette McWilliams para que la sustituya en el rock / soul Rufus conjunto Pregunte, un grupo formado por los miembros de la American Raza Kevin Murphy y Ciner Al. Junto a André Fischer, a quien conoció durante una actuación en Chicago, y Stockert Ron, que se uniría al grupo en 1972 y la banda acortó su nombre a simplemente Rufus. La banda se trasladó a Los Angeles y pronto consiguió un contrato con ABC. Khan tenía diecinueve años en el momento de la firma de la banda de la etiqueta.

En 1973, Rufus lanzó su álbum debut. A pesar de su interpretación de fuego de Stevie Wonder "Su Maybe Baby", del aclamado Wonder Talking Book y el modesto éxito de la balada Khan-led "quienquiera que te emociona (Is Killing Me)", el álbum no logró atraer la atención. Eso cambió cuando Maravilla se colaboró ​​con el grupo en una canción que había escrito para Khan. Esa canción, "Tell Me Something Good", se convirtió en hit del grupo avance, alcanzando el número tres en el Billboard Hot 100 en 1974 después de ganar el grupo su primer Premio Grammy. El éxito del single y el posterior seguimiento, "Got You the Love", que alcanzó el puesto número once en el Billboard Hot 100 ayudó a su álbum de segundo padre, Rags a Rufus, disco de platino vendiendo más de un millón de copias. Entre 1974 y 1979, Rufus lanzaría seis discos de platino como Rufusized, Rufus Con Chaka Khan, Rufus Pregunte, Reproductor de calle y Masterjam. Los éxitos del grupo que cuenta durante este tiempo fueron "una vez a empezar", "Sweet Thing", "Hollywood", "a la medianoche (Mi amor te Levante)" y "Do You Love lo que sientes".
La banda ganó una reputación como un acto de las actuaciones en vivo con Khan convertirse en la atracción estrella, gracias a su poderosa voz y la vestimenta etapa, que a veces se incluyen vestimenta indígena y mostrando su vientre. La mayor parte del material de la banda, fue escrito y producido por la banda en sí, con pocas excepciones. Khan también ha sido conocida por ser un instrumentista tocando batería y bajo, que también proporcionó la percusión durante su mandato con Rufus. La mayoría de las composiciones de Khan eran a menudo las colaboraciones con el guitarrista Tony Maiden. Las relaciones entre Khan y el grupo, especialmente entre Khan y miembro del grupo de André Fischer, se convirtió en tormenta. Varios miembros del grupo de la izquierda, con casi todos los lanzamientos. Mientras que Khan sigue siendo un miembro del grupo, ella firmó un contrato como solista con Warner Bros. en 1978. Mientras que Khan estaba ocupado en el trabajo sobre el material en solitario, publicado tres álbumes de Rufus sin la participación de Khan, incluyendo los números 1979, 1980 Party 'Til no tienes plata y 1983 de sello en rojo.
En 1978, Warner Bros. Records lanzó el álbum debut como solista de Khan, que contó con la discoteca el éxito del crossover: "Estoy cada mujer", escrita para ella por los compositores de Ashford & Simpson. El éxito del single ayudó al platino Album, vendiendo más de un millón de copias. Khan también fue un artista presentado en un Quincy Jones "," ese tipo de cosas ", también estrenada en 1978.

En 1979, Khan se reunió con Rufus para colaborar en el Jones producidos Masterjam, que incluyó su hit, "Do You Love lo que sientes", que Khan canta con Tony Maiden. A pesar de su relación, a veces mordaz, con algunos de los compañeros de la banda del grupo, Khan y la doncella han mantenido una amistad a lo largo de los años. En 1979 también dúo con Ry Cooder en su álbum de BP Till You Drop. En 1980, mientras que Rufus lanzó su segundo no-Khan liberación, Party 'Til no tienes plata, Khan lanzó su segundo álbum en solitario, travieso, que contó con Khan en la portada con su hija Milini seis años de edad. El álbum produjo el disco de menor éxito "Nubes" y fue disco de oro. Khan lanzó dos álbumes en 1981, la publicación de Rufo, camuflaje y el álbum en solitario, ¿Qué Cha 'que va a hacer por mí. El año ssame, Khan apareció en tres pistas en el álbum de concepto de Rick Wakeman en 1984. En 1982, Khan publicó dos álbumes en solitario, los ecos de jazz-orientadas de una época y un disco más funk / pop orientado homónimo. Realizar el seguimiento del álbum de este último, el influenciado por el jazz "Medley Bebop", ganó un Grammy y Khan ganó elogios de Betty Carter que amaba scatting vocal de Khan en la canción.En 1983, tras la publicación de Rufus último álbum de estudio, Seal en Red, que no cuentan con Khan, la cantante regresó con Rufus en un álbum en vivo, Stompin 'en el Savoy - Live, que incluía el estudio de un solo, "Ain" Nadie t ", que se convirtió en el éxito del grupo de gráficos de última alcanzando el número veintidós en el Billboard Hot 100 y número uno en la lista Hot R & B del gráfico, al mismo tiempo llegar a los diez primeros en el Reino Unido. Después de este lanzamiento, Rufus separados para siempre.
En 1984, Khan lanzó su sexto álbum de estudio, que siento por ti, que incluía la canción. La pista del título, originalmente escrito y grabado por el príncipe por su homónimo de seguimiento de su álbum debut en 1979, había sido previamente registrados por The Pointer Sisters y Mary Wells. La versión de Khan, que contó con Stevie Wonder y el rapero Melle Mel, alcanzó el número tres en el Billboard Hot 100 y número uno en el Reino Unido. Otros singles del álbum fueron "Este es mi noche" y "Through the Fire" y todos los tres singles ayudaron a que el álbum de platino. Khan siguió ese éxito con álbumes como 1986 de destino y CK de 1988. Khan fue el destacado intérprete en número uno de Steve Winwood hit, "Higher Love", en 1986. Khan encontró más éxito en el Reino Unido a finales de 1980 como un álbum de remixes, La vida es un baile - El Proyecto Remix, llegó a los diez primeros en las listas británicas de álbumes. Khan reaccionó al éxito actuando en el Reino Unido, donde mantuvo una fuerte base de fans.En 1990, fue un destacado intérprete en otro gran éxito cuando se ha colaborado con Ray Charles y Quincy Jones en la portada de New Jack Swing de The Brothers Johnson "Yo voy a ser bueno para usted", que apareció en Volver Jones 'en el bloque.La canción alcanzó el número dieciocho en el Billboard Hot 100 y número uno en la lista Hot R & B del gráfico, más tarde ganador de Charles y Khan un Grammy para el mejor R & B Vocal por un Dúo o Grupo. Khan regresó con su primer álbum de estudio en cuatro años en 1992 con la liberación de la mujer que soy, que fue oro gracias al éxito R & B de las canciones "Love You toda mi vida" y "Usted puede hacer bien la historia".Khan también ha contribuido a las bandas sonoras y ha trabajado en una. Seguimiento de la mujer que soy, que se titula Dare You to Love Me, que finalmente fue dejado de lado En 1995, ella y el rapero Gurú tenía un golpe con el dúo "Cuida lo que dices", en el Reino Unido. Ese mismo año, proporcionó un R & B contemporáneo cubierta de la norma clásica, "My Funny Valentine", de la espera a la banda sonora Exhale. En 1996, tras el lanzamiento de su álbum de grandes éxitos, la Epifanía: Lo mejor de Chaka Khan, vol. 1, Khan salió precipitadamente de Warner Bros. después de indicar en la etiqueta la había abandonado y no pudo liberar Dare You to Love Me.En 1998, Khan firmó un contrato con NPG de Prince Records y publicó Come 2 Mi Casa, seguido por el single "No Talk 2 Strangers", un cover de una canción de 1996 Prince. Khan más tarde fue en un viaje con el príncipe como un acto de co-cabeza de cartel. En 2000, Khan partieron de NPG y en 2004 lanzó su primera portadas de discos de jazz de veintidós años en 2004 con ClassiKhan. Tres años más tarde, después de firmar con los expedientes de Borgoña, Khan lanzó lo que muchos críticos llaman un "álbum de regreso", con Funk Este, producido por Jimmy Jam y Terry Lewis.

El álbum incluía el éxito "Angel", y el de Mary J. Blige dúo, "irrespetuoso". La pista de este último llegó al número uno en la lista de singles de EE.UU. de baile, ganando a los cantantes un premio Grammy, mientras que Funk Este también ganó un Grammy al Mejor Álbum R & B. El álbum fue notable por Khan portadas de "Fool Tonto" Dee Dee Warwick y el Príncipe "Sign o 'the Times". En 2008, Khan participó en la adaptación de Broadway de El color púrpura jugando la Sra. Sofía a Celie Fantasia Barrino es .En 2009, Khan en los escenarios con cantantes Anastacia y Lulu de aquí vienen las chicas. En 2010, Khan ha contribuido a la voz de "Soul Survivor" Beverley Knight, colaboró ​​con Clay Aiken en una canción para los niños muestran Phineas y Ferb, y realizó dos canciones con el japonés Ai cantante en el último álbum de Ai "The Last Ai". Khan sigue llevando a cabo para el público llena tanto en su país natal, Estados Unidos y el extranjero.El 19 de mayo de 2011, Khan recibió el 2440 º Paseo de la Fama de la placa estrella en una sección del Hollywood Boulevard en Los Ángeles. Su familia estaba a la mano para ver a la cantante aceptar el honor, como Stevie Wonder, que escribió su ruptura hit "Tell Me Something Good".

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